مطالب مرتبط:
نمایشگاهی از تلفیق شعر با نقاشی در مشهد برپا شد
نمایشگاهی از تلفیق شعر با نقاشی در مشهد برپا شد
نمایشگاهی از تلفیق شعر با نقاشی در مشهد برپا شد
هنرمندی که موسیقی ایرانی را پشت و رو بلد بود/ فیلم
 فرهنگ سازی تکریم مادر در موزه انقلاب اسلامی و دفاع مقدس 
-239 5 + 1
یارانه ها
مسکن مهر
قیمت جهانی طلا
قیمت روز طلا و ارز
قیمت جهانی نفت
اخبار نرخ ارز
قیمت طلا
قیمت سکه
آب و هوا
بازار کار
افغانستان
تاجیکستان
استانها
ویدئو های ورزشی
طنز و کاریکاتور
بازار آتی سکه
سه شنبه، 29 بهمن 1398 ساعت 08:152020-02-18سياسي

موسیقی سنتی ما به درد موزه ها می خورد/ بعداز انقلاب هیچ سولیست موفقی نداشته ایم/ خوانندگان حتی تلفیق شعر و موسیقی را بلد نیستند/ جامعه ای که حافظ و مولانا نخوانده در موسیقی پیشرفت نمی کند


رضا موسوی زاده درباره موسیقی اصیل ایرانی و مخاطبان آن می گوید: موسیقی ایرانی و آن بخش هایی که آنها را اصیل می دانیم به هیچ عنوان به درد لایه های معمولی جامعه نمی خورد.

- کد خبر: 868669 1398/11/29 07:19:49 رضا موسوی زاده درباره موسیقی اصیل ایرانی و مخاطبان آن می گوید: موسیقی ایرانی و آن بخش هایی که آنها را اصیل می دانیم به هیچ عنوان به درد لایه های معمولی جامعه نمی خورد.

موسیقی زمانی پیشرفت خواهد کرد که با پرداختن به دغدغه های اجتماع خود را به جامعه نشان دهد و خود را با شرایط موجود تطبیق دهد و حرف دل جامعه را بزند.

به گزارش سایت قطره و به نقل ازخبرنگار ایلنا، یکی از اتفاقات مثبت و موثر در موسیقی ایرانی تشکیل گروه های فعال با اهداف مشخص است.

از دهه هفتاد تاکنون گروه های متعددی در زمینه موسیقی دستگاهی تشکیل شده اند، اما تعداد کمی از آنها طی سال ها و دهه های بعد ادامه حیات داده اند و از میان آنها نیز تنها برخی به اصل موسیقی سنتی و دستگاهی وفادار مانده اند و کیفیت کار خود را حفظ کرده اند و همچنان فعالند.

یکی از دلایل مهم عدم فعالیت گروه ها و دلسردی از سوی برخی فعالان و موسسان گروه ها، عدم حمایت های مالی از سوی دولت هاست.

این موضع در مقاطع مختلف توسط رسانه های مورد توجه قرار گرفته، اما نتایج مطلوبی دربرنداشته و گروه ها همچنان از حمایت های مالی و حتی معنوی دولت ها و نهاده ای مربوطه بی بهره اند.

دلیل مهم دیگر نحوه پرداخت گروه ها به موسیقی سنتی و نوآوری در ارائه آثار است که نقش مهمی در جذب مخاطبان ایجاد می کند.

رضا موسوی زاده (نوازنده، خواننده و آهنگساز و عضو هیأت مدیره کانون نوازندگان سنتی خانه موسیقی) یکی از فعالان عرصه موسیقی است که در اوائل دهه هفتاد (آن زمان که تشکیل گروه مانند امروز مرسوم نبود) گروه فاخته را تشکیل داده است.

این خواننده و نوازنده در گفتگوی پیش رو از رموز ماندگاری گروه فاخته گفت و وضعیت موسیقی سازی و آوازی ایرانی را تحلیل کرد و از کاستی های امروز موسیقی سنتی گفت.

به گفته او: موسیقی سنتی بدون تعارف و هیچ گونه غل و غش، نوعی موسیقی موزه ای است که به درد موزه ها می خورد.

از عمر گروه موسیقی فاخته بیش از سه دهه می گذرد.

درباره چگونگی تشکیل گروه و مبنا و محوریت آن توضیح دهید.

گروه فاخته در اوائل دهه هفتاد شکل گرفت و از آن زمان تاکنون فعال است.

در آن مقطع به این می اندیشیدم که برای حفظ ارزش های موسیقی اصیل ایرانی باید تشکیلاتی داشته باشیم و برای رسیدن به این مقصود به چیزی بیش از یک تشکیلات نیاز است.

همه این ها در حالی بود که هم نسلان من خیلی دغدغه چنین مسائلی را نداشتند.

اینگونه شد که به فکر تشکیل گروه افتادم و به جمع آوری اعضای آن پرداختم.

اتفاقا اولین کنسرتمان نیز با همراهی زنده یاد احمد ابراهیمی (خواننده و استاد آواز ایرانی) روی صحنه رفت و پس از آن نیز با یکی دو خواننده دیگر کنسرت برگزار کردیم و طی این همکاری آنها را به جامعه آوازی ایرانی معرفی کردم.

همکاری با خوانندگان یکی از اتفاقات مثبتی است که همواره به آن توجه کرده اید.

اتفاقا یکی از دلایل ماندگاری گروه فاخته همین موضوع است.

به طور کلی هرکدام از خوانندگانی که با گروه ما همکاری کرده اند به جایگاه خوبی در عرصه موسیقی رسیده اند.

به نظرم در این زمینه خروجی خوبی داشته ایم.

آواز و موسیقی آوازی برایتان تا چه حد اهمیت دارد؟ من در میان هم نسلانم جزو معدود افرادی بودم که علاوه بر سازهای اصلی ام تار و سه تار به آواز اهمیت ویژه ای می دادم و آواز را همواره پررنگ می دیدم و این اهمیت همچنان وجود دارد.

برنامه هایی که از طرف گروه فاخته ارائه می شد، می توانست دانشگاهی و تخصصی باشد برای نسل هایی که موسیقی را پیگیری می کردند.

در دهه های قبل حضور خواننده در ارکسترها آنچنان مرسوم نبود.

این موضوع برایتان دشوار نبود؟ خیلی ها به من ایراد می گرفتند که چرا آنقدر به خوانندگان آواز می دهید که بخوانند.

من نیز می گفتم موسیقی ایرانی ساز و آواز است و مبنای فعالیت گروه ما نیز همین است.

من گروهی داشتم که 17، 18 نوازنده داشت و گروه سنتی بزرگ محسوب می شد.

می گفتند این ها به ساخت فضایی با رنگ های مختلف کمک می کنند تا بتوانند دغدغه نوازندگان و خواننده را تامین کنند.

در حال حاضر فعالان موسیقی ایرانی در چه دستگاهی و چه مقامی تا حدودی به اهمیت موسیقی آوازی آوازخوانی پی برده اند؟ درست است که برخی از هنرمندان و فعالان عرصه موسیقی به این اهمیت پی برده اند، اما سلیقه اش ندارند.

اگر توجه کنید متوجه خواهید شد که تشکیلات گروهی به اتفاقی مرسوم تبدیل شده و تشکیل گروه کار سختی نیست.

این موضوع با وجود فضای مجازی سهل تر نیز شده است.

حال می توان در واتساپ یا تلگرام گروه تشکیل داد و فعالیت کرد.

اما موضوع این است اغلب دوستانی که اقدام به تشکیل گروه می کنند از سوابق معلوماتی شاخه تخصصی خودشان برخوردار نیستند.

اگر موسیقی ایرانی را به سازی و آوازی دسته بندی کنیم شاید به این نتیجه برسیم که از دهه های گذشته اکنون در بخش سازی پیشرفت بهتری داشته ایم اما در بخش آوازی آنطور که باید موفق نبوده ایم.

نظر شما چیست؟ بله همینطور است و این اتفاق دلیل دارد.

اگر به گذشته بنگریم متوجه خواهیم شد که خوانندگانی که از قدیم تاکنون مطرح شده اند در جوار نوازنده ای بوده اند که اصطلاحأ در کارش عالم است و اینگونه بوده که به موفقیت رسیده اند و مطرح شده اند.

شما حساب کنید بسیاری از خوانندگانی که در برنامه گلها مطرح شدند و مانند، موفقیتشان را به بزرگانی چون علی تجویدی بوده اند.

از روند موسیقی سازی بگویید و آن را با موسیقی آوازی مان مقایسه کنید.

ببینید ممکن است در موسیقی سازی به لحاظ فیزیکی پله هایی را رو به بالا طی کرده باشیم اما واقعیت این است که پس از انقلاب اسلامی نتوانسته ایم یک سولیست قوی به جامعه موسیقی معرفی کنیم.

به همین دلیل ارکسترهای ما همواره با فقدان سولیست مواجه بوده اند بخصوص در سال های پس از انقلاب؟ می توان گفت متاسفانه در حال حاضر سولیست خوب نداریم.

آنهایی که در حال حاضر به عنوان سولیست فعالیت می کنند نیز افرادی هستند که در سال های پیش از انقلاب تعلیم دیده اند.

واقعا سولیستی نداریم که درسال های پس ازانقلاب پا به عرصه حرفه ای گذاشته باشند؟ افرادی هستند که متعلق به سال های پس از انقلاب هستند.

آنها ممکن است ساز سولو بنوازند اما سولیست موسیقی ایرانی نیستند.

آنها دارای تکنیک های اجرایی فیزیکی هستند و به نوازندگی مسلطند، اما بر محتوای موسیقی تسلط ندارند.

البته همه این ها به زنجیره هایی که در اجتماع به وجود آمد و وجود دارد، برمی گردد.

پس از انقلاب اسلامی تغییر و به اصطلاح زیر و رو شدنی قطعی در افکار مردم رخ داد و همین اتفاق باعث شد جامعه به نوعی دچار نقصان شود و هنرمندان نیز از این قاعده مستثنی نماندند.

در آن مقطع آرامشی وجود نداشته و طی این وضعیت، محتوای ذهنی و داشته های بسیاری از اساتیدی که گوشه نشین شده بودند به نسل های بعد انتقال پیدا نکرد.

در آن سال ها یعنی اواخر دهه شصت و اوائل و اواسط دهه هفتاد رابطه شما با اساتید وقت چگونه بود؟ شاید خنده دار باشد اما در همان سال ها برخی از دوستان می گفتند تو پیرمردباز شده ای و می گفتم چرا؟ آنها می گفتند به این دلیل که مدام دنبال تعامل و ارتباط با آنها هستی.

شما در آن مقاطع متشنج و بلاتکلیف از محضر بزرگانی چون زنده یادان محمدرضا لطفی، علی اصغر بهاری، داریوش طلایی و حسین علیزاده بهره برده اید؟ بله همینطور است.

به هرحال دغدغه من این بود تا به آنچه در حال از بین رفتن است، بی تفاوت نباشم و آنها را در ذهن ثبت کنم و زنده نگاه شان دارم.

اتفاقا پیش از گفتگو با شما با یکی از دوستان تلفنی صحبت کردم و ایشان گفت تو مهاجرت کرده بودی و رفته بودی اما چرا برگشتی؟ به او گفتم من برای بقای فرهنگ و موسیقی مملکتم کارهایی انجام داده ام و به واسطه استادانم اطلاعاتی را کسب کرده ام و این در حالی است که حال آن اساتید در قید حیات نیستند؛ لذا مسئولیتی بر گردنم است و خودم را موظف می دانم که آن داشته ها را به نسل های پس از خودم منتقل کنم.

این اتفاق زمانی رخ می دهد که علاقمندان بیایند و آموزش ببینید.

موسیقی آوازی ما چه کاستی هایی دارد و با چه مشکلاتی مواجه است؟ یکی از مشکلات موسیقی آوازی امروز ما این است که خوانندگان ما تلفیق شعر و موسیقی را بلد نیستند.

یعنی خواننده اصلا نمی داند برای چه می خواند.

در دنیای امروز تلفیق اتفاقی است که تعریف درستی ندارد و اساسا سلیقه ای است و بدتر اینکه خوانندگان موسیقی ایرانی که در واقع باید بر اصول موسیقی ایرانی (دستگاهی و مقامی) پایبند باشند برای جذب مخاطب بیشتر به سراغ تلفیقاتی رفته اند که رگه هایی از پاپ دارد.

آن هم نه پاپ واقعی! اول اینکه موسیقی ایرانی و آن بخش هایی که آنها را اصیل می دانیم به هیچ عنوان به درد لایه های معمولی جامعه نمی خورد.

اینکه می گویم لایه های معمولی جامعه قصدم توهین به هیچ قشر و طبقه ای نیست.

موسیقی ایرانی زمانی قابل فهم است که آن لایه یا طبقه اجتماعی که مخاطب تلقی می شود اهل مطالعه باشد و ادبیات بداند و به نوعی تاریخ و جامعه شناسی را بشناسد تا بفهمد آن موسیقی اصیل ایرانی چه می گوید.

می توان گفت یکی از اتفاقات موثر این است که مخاطب موسیقی اصیل را بشناسد و آن را تشخیص دهد تا پس از آن به تفکر و اندیشه وادار شود و در نهایت برداشت مشخصی از اثر داشته باشد.

بله.

اما در ایران می بینم هرگاه نوازنده فواصل موسیقی را بنوازند، اغلب مخاطبان آن اثر را موسیقی ایرانی و اصیل می دانند.

مثلا هرکس شور بنوازد آن مخاطبان می گویند این شخص دارد موسیقی سنتی می زند.

در صورتیکه آن نوازنده صرفا فاصله های موسیقی سنتی را نواخته و محتوای آن محتوای موسیقی سنتی نیست.

مگر موسیقی سنتی چیست و چه تعریفی دارد؟ موسیقی سنتی بدون تعارف و هیچ گونه غل و غش، نوعی موسیقی موزه ای است که به درد موزه هایی می خورد برای افرادی که درک دارند و اهل پژوهشند و فلسفی فکر می کنند.

البته این خط کشی مرزی ایجاد می کند که خطرناک است؛ زیرا می گویند پس مردم عادی باید چه کنند؟ تا زمانی که فرصت مطالعه مردم ساکن ایران در سال، حدود ده دقیقه است نمی توان به بهبود وضعیت امیدوار بود و این دسته از مردم نمی توانند موسیقی سنتی را مطرح کنند و آن را ارتقا دهند.

می توان گفت این دسته از افراد حتی نمی توانند با موسیقی سنتی ارتباط برقرار کنند چه برسد به آنکه در عمومیت دادن آن نقشی داشته باشند! بله همینطور است زیرا همان طور که گفتم آنها مطالعه ای ندارند.

در نتیجه باید شعری را گوش کنند که می گوید: شوخیِ مگه بذاری بری نمونی/ تو یار منی نشون به اون نشونی.

.

گویا مردم ما به نوعی سهل الانگار و راحت طلب شده اند.

مسائلی از این دست بسیار است و به لحاظ جامعه شناختی آسیب های بسیاری در پی داشته است.

متاسفانه هیچ کس به این موضوع و مسائل دیگر توجهی نمی کند.

یکی دیگر از دلایل مهجور ماندن موسیقی سنتی عدم پرداختن رسانه های جمعی به آنهاست.

بگذارید در اینباره مثالی بزنم.

به طور مثال اگر یکی از آثار با اهمیت برنامه قدیمی گلها از تلویزیون و رادیوی ما پخش شود، به نظرتان چقدر مخاطب خواهد داشت و آن مخاطبان چه کسانی هستند؟ اغلب آن مخاطبان احتمالا بیش از شصت سال سن دارند و اثر پخش شده را تحسین می کنند؛ آنهم در ایران که سومین کشور جوان دنیاست.

متاسفانه جوانان ما نه تنها موسیقی سنتی را نمی شناسند بلکه نمی توانند آن را درک کنند.

به هر حال کسی که حافظ نخوانده و مولانا و آثارش را نمی شناسد قاعدتا با موسیقی سنتی ارتباط برقرار نمی کند.

همینطور است.

قطعأ در چنین شرایطی موسیقی سنتی پیشرفت نخواهد کرد و پی بردن به دلایل آن به واکاوی نیاز دارد.

موسیقی زمانی پیشرفت خواهد کرد که با پرداختن به دغدغه های اجتماع خود را به جامعه نشان دهد.

یعنی اینکه موسیقی باید خود را با شرایط موجود تطبیق دهد و حرف دل جامعه را بزند.

یکی از اتفاقاتی که به جلب مخاطبان می انجامد و ربطی به گونه و سبک ندارد، نوآوری و بدعت در ارائه آثار است.

شما سال گذشته گفته بودید دغدغه تان ارائه آثار نو است.

با توجه به نگاهتان نسبت به موسیقی و تخصص و سابقه ای که در این زمینه دارید، در این باره توضیح دهید.

در بخش با کلام اگر تصنیف سازی را مدنظر قرار دهیم اتفاق خوبی است.

ترانه سرایان در دوره ای به سفارش ملودی پردازان تصنیف های را ساختند، یعنی روی ملودی کلام می گذاشتند.

به طور مثال ملودی توسط آقای حبیب الله بدیعی ساخته می شد و آقای نواب صفا برای آن شعری می سرود.

من راه و مسیری را برای خودم در نظر گرفتم.

طی این راه اگر علاوه بر ریتم و عروض شعری، حالات درونی شعر به من کمک کند، من بر اساس همان حالات انگیزه پردازش ملودیک خواهم داشت.

بنابراین روی اشعاری کار کردم که بخش زیادی از آنها سروده مولوی بود، زیرا همیشه به حضرت مولوی ارادت ویژه ای داشته ام.

می توان گفت خودم را به لحاظ روحی با او و شعرهایش تطبیق داده ام تا به این ترتیب به نوعی از درون آثار یا همان اشعار، ملودی مناسب و مد نظرم را بیرون بکشم و پس از آن شعر را نیز در آن مجموعه قرار می دهم.

اینکه ملودی را بر اساس اشعار بسازیم و اینکه بر اساس ملودی ساخته شده، شعر و کلام بسراییم دو شیوه ای هستند که ویژگی های خود را دارند.

بله.

البته به شیوه و روند دیگر (یعنی سرودن شعر بر اساس ملودی) نیز پرداخته ام.

طی این روند وارد قسمت بی کلام شدم و با این فکر که آثار بی کلام نیز می توانند معانی و تدابیر شعری را تداعی کنند .

شاید کلامی و شعری نباشد اما می توان طی این روند شکلی انتزاعی از شعر را نشان داد و من نیز چنین هدفی داشته ام.

این اتفاق در سال های گذشته برای من آغاز یک راه بود، اما خب متاسفانه حمایتی وجود نداشت.

با وجود عدم حمایت های دولتی و غیردولتی، نحوه فعالیت گروه تان را چگونه ارزیابی می کنید و تا چه حد از این مسیر رضایت دارید؟ عدم حمایت ها باعث شد گروه فاخته ای که می توانست طی سال بیش از این ها فعالیت داشته باشد، هر دوسال یک بار کنسرت برگزار کند یا اینکه باید کنسرت های برون مرزی برگزار کنیم.

تعارف که نداریم من و اعضای گروهم نتوانستیم خودمان را با شرایط موجود تطبیق دهیم.

یعنی از نحوه فعالیت های گروه فاخته ناراضی هستید؟ ببینید ما در حال حاضر بر اساس روال اصلی خودمان فعالیت نمی کنیم و حال به هیچ عنوان نمی توانم گروه فاخته را گروهی فعال بدانم.

زیرا حمایتی نیست تا به واسطه آن فعال باشیم.

البته گروه فاخته چندین کنسرت برون مرزی برگزار کرده است.

بله از ابتدای فعالیت گروه فاخته تاکنون کنسرت های متعددی در دیگر کشورها برگزار کرده ایم و با حضور در فستیوال ها موفق به کسب عنوان شده ایم.

آن زمان که برگزاری کنسرت های برون مرزی روال نبود ما برای اجرا تا کره شمالی نیز رفتیم.

اولین کنسرت هایم در کشور چین برگزار شد و به جشنواره ای در کره شمالی دعوت شدیم.

فستیوال دیگری در کشور کره جنوبی و شهر جوانجو برگزار شد که در آن نیز شرکت کردیم و سپس به ترتیب در کشورهای مختلف به اجرای برنامه پرداختیم.

به اتفاق اعضای گروه در روسیه چندین کنسرت برگزار کرده ام و در کشورهایی چون فرانسه، ایتالیا، ایرلند نیز به روی صحنه رفته ام.

اوائل دهه هشتاد یعنی سال 83 در مکزیک یکی از کشورهای آمریکای جنوبی حضور یافتیم و به اتفاق اعضا در فستیوال مهمی که سالانه برگزار می شود و سروانتین نام دارد و حدود 35 کشور در آن حضور پیدا می کنند، شرکت کردیم و برگزیده شدیم و مقام اول را کسب کردیم.

کنسرتی که در جشنواره مذکور برگزار کردیم یکی از بهترین اجراهای ما بود.

در مقطعی گروه فاخته را در کالیفرنیا و با نوازندگان کالیفرنیایی تشکیل دادم.

پس از اجرای مسکو کمی درگیر مسائل شخصی بودم و به آنها پرداختم و دیگر کنسرت برون مرزی نداشتیم.

در جدول سی و پنجمین جشنواره موسیقی فجر از گروهی با عنوان همنوازان فاخته نام برده شد.

آیا گروه شماست یا تشابه اسمی است؟ متاسفانه گروهی که می گویید نام گروه ما را سرقت کرده است.

دلم نمی خواهد هنرمندان را به دادگاه بکشم اما دارم شکایتم را به وزارت ارشاد می دهم.

چندین بار به گروه مذکور پیغام داده ام و در پاسخ به من گفته اند وزارت ارشاد به ما اجازه داده تا نام انتخابی مان دو سیلابی باشد.

درحالیکه واژه همنواز به معنای گروه است.

چنین موضوعاتی به بی توجهی مرکز موسیقی ما برمی گردد که چنین اجازه ای به گروه ها می دهد و می گوید نام مورد نظرت را دو سیلابی کن.


کلید واژه ها: موسیقی - موسیقی ایرانی - ایرانی - جامعه - رضا موسوی - اصیل - مخاطبان - پیشرفت - موسوی - خوانندگان - زاده - گروه - هایی - خبرنگار - مولانا - انقلاب - یکی از - شرایط - دغدغه - تشکیل - گزارش - تطبیق - زمانی - تلفیق - حافظ - نشان - فعال - سنتی - موزه

آخرین اخبار سرویس:
روز های تلخ و شیرین سال 98/ از دستگیری روح الله زم تا شهادت سردار مقاومت

هنوز تعطیلات ادامه دارد، صداوسیما سراغ انبار برود!

18| بچه های حاج قاسم/ نگرش حاج قاسم به دوستان و دشمنان

پاسخ به استفتایی در خصوص روزه ماه رمضان در ایام کرونا

رفع کمبود مواد اولیه در عرصه تولید صنایع دستی از راهکارهای ایجاد جهش تولید است

چرایی اجرا نشدن قرنطینه چینی در ایران به روایت معاون ارتباطات دفتر رییس جمهوری

گرامیداشت شهدای مدافع سلامت در حرم عبدالعظیم (ع) برگزار می شود

فیلم | طلبه های جهادی یزد در خط مقدم مبارزه با کرونا

هنوز تصمیمی برای بازگشایی درب های حرم رضوی گرفته نشده است

ایثار و کوشش در یک خانواده تبریز ی برای ادای دین به همنوعان

آخرین وضعیت کرونا در بین نمایندگان مجلس +آمار

لبخند«حاج قاسم»چگونه در قاب «عصرجدید» ثبت شد؟

نامه سرلشکر باقری درباره کرونا و پاسخ روحانی

نحوه بازگشت ایرانیان مقیم در ترکیه

334 دستگاه ناوگان باری لرستان برای حمل کالاهای اساسی به بندر امام خمینی(ره) اعزام شدند

کارگران روزمزد باید بسته حمایتی دریافت کنند

صدور رای علیه بانک المستقبل توسط دولت بحرین فاقد هرگونه ارزش حقوقی است

لغو سه مسیر پروازی به مازندران

رفراندوم علیه تبعیض

کمک 500هزار دلاری به ایران برای مقابله با کرونا

نظام اسلامی، هم مقتدر است، هم مظلوم

سه استراتژی برای شکست کرونا در ایران + هزینه ها

پاسخ آیت الله سبحانی به استفتایی در خصوص روزه ماه رمضان در ایام کرونا

ثبت ابتلای گربه ها به کرونا ویروس

لزوم تعیین تکلیف کارخانه های راکد لرستان

تقدیر وزیر کشور از استاندار لرستان برای اجرای موفق طرح فاصله گذاری اجتماعی

پایش سلامت 835 هزار نفر در لرستان جهت مقابله با کرونا

رییس جمهور درگذشت پدر شهیدان فهمیده را تسلیت گفت

استاندار خراسان جنوبی: رفتار مردم مسوولانه بود

چگونگی برداشت اعمال از منظر امام هادی (ع)

چرا پیامبر (ص) روز هفتم تولد امام حسین (ع) عقیقه کرد؟

تحویل 7 هزار واحد مسکونی به سیل زدگان 20 هزار واحد تعمیر شد

لزوم حمایت دولت از شغل روزنامه نگاری در پساکرونا

نامه بیش از 100 نماینده به روحانی درباره حقوق بازنشستگان

خالکوبی های نخست وزیر کانادا+ عکس

سالمندان را با اخبار کرونایی نترسانیم

ایران در دفاع از حقوق خود مسامحه نمی کند

صدور بیش از 7 هزار رای در راستای کاهش جمعیت کیفری/ از تعیین مجازات های جایگزین حبس تا اجرای نظام آزادی تحت نظارت سامانه الکترونیکی

استاندار خراسان جنوبی: رفتار مردم مسوولانه بود

دروغ آوریل شهادت سردار قاآنی به روایت 20:30

تحویل 7 هزار واحد مسکونی به سیل زدگان لرستان/ 20 هزار واحد تعمیر شد

طرح«شهروند مسئول» در رسانه ملی تبلیغ شود

پیام های تسلیت مسئولان البرزی درپی درگذشت پدر شهیدان فهمیده

ارتباط با خدا از طریق قرآن و ادعیه، روحیه و آرامش انسان را ارتقا می بخشد

حال و روز نمایندگان مجلس فعلی و مجلس آینده + تصویر

دستگیری عاملان درگیری با نیرو های بسیجی در شوش

نامه بیش از 100  نماینده به روحانی در اعتراض به حقوق بازنشستگان | از ذوالنور تا کواکبیان ؛ اسامی امضاکنندگان

چگونه به پرسش های دینی نوجوانان پاسخ دهیم؟

نمایش آی کیو فاجعه گردانندگان سایت وابسته به پسر کروبی

مردم فهیم استان با ماندن در خانه رویدادی تاریخی را رقم زدند

فیلم | تقدیر مردم یزد از فعالیت های جهادی طلاب در مبارزه با کرونا

آمریکا سالها پیش با تحریم فروش نفت خود به توسعه رسید

سکوت و آرامش صدای غالب این روزهای شهرها/ ارتقای همدلی های مردمی |

تقدیر محسنی بندپی از مردم تهران بابت همکاری در روز سیزده بدر

سکوت و آرامش صدای غالب این روزهای شهرها/ ارتقای همدلی های مردمی |

چالش خنده دار خطیبی با ریحانه پارسا و همسرش

تقدیر محسنی بندپی از مردم تهران بابت همکاری در روز سیزده بدر

مدیرعامل کارخانه طلای زرشوران تکاب بر اثر ابتلا به کرونا درگذشت

کاهش تماس ها با اورژانس اجتماعی در خراسان رضوی

صرف ناهار در کارخانه/ ووهان چین

لاریجانی در جریان آخرین وضعیت گیلان در زمینه کرونا قرار گرفت

جان باختن یک بسیجی در ماموریت کنترل ورودی شهر کرج

دو پیام تسلیت از رییس جمهور/ تسلیت لاریجانی به نماینده نور در مجلس

سرلشکر صفوی: آمریکایی ها به تبعات اقدامات تحریک آمیز خود بیندیشند

استاندار وامام جمعه زنجان از همکاری مردم در روز طبیعت قدردانی کرد

لاریجانی در جریان آخرین وضعیت گیلان در زمینه کرونا قرار گرفت

عاملان درگیری با نیروهای بسیجی در شوش دستگیر شدند

همراهی مردم در روز طبیعت گام بزرگی برای شکست کرونا است

استاندار اردبیل از خانه نشینی شهروندان در روز طبیعت تقدیر کرد

پیام آقا به طلبه های جهادی

لاریجانی درگذشت پدر نماینده محمودآباد را تسلیت گفت

لزوم استفاده از توان بخش غیردولتی در مدیریت کرونا و پساکرونا

استاندار وامام جمعه زنجان از همکاری مردم در روز طبیعت قدردانی کرد

طرح«شهروند مسئول» در رسانه ملی تبلیغ شود

واکنش ربیعی به انتشار ویدئوی یک دستفروش مترو

بسته خبری| آخرین اخبار استان ایلام

جهش تولید، اقتصاد بدون وابستگی را به اقتصاد جهانی عرضه می کند/شیرینی ذائقه مردم با عدالت اقتصادی

اتخاذ تصمیم های اثربخش در راستای پیشگیری از کرونا

استاندار وامام جمعه زنجان از همکاری مردم در روز طبیعت قدردانی کرد

مجلس آینده باید برای شعارهایی که داده وقت و انرژی بگذارد/ مجلس یازدهم با چالش مدیریت روبرو است

جملات خستگی و افسردگی + متن و عکس نوشته های با موضوع ناراحتی و افسردگی

جلسه 142 فیزیک یازدهم به هم بستن مقاومت ها 16 و تست ریاضی خ 98 مدرس محمد پوررضا + لینک دانلود

تلاوت ترتیل صفحه 348 قرآن باصدای منشاوی+صوت و متن آیات

تحقق شعار سال نیازمند عزم همگانی است

یادداشت| روایتی از حسرت و غربت پدر و مادر شهیدین فهمیده

«جهان جدید» با پیکری زخمی و مجروح

رضایی : مردم عراق قادرند ذلیلانه آمریکا را اخراج کنند

باران مهر علی کارونی + لینک دانلود

در شبکه چهار سیما چه خبر است؟/ از خاک نفرین شده تا پخش مجدد گفت وگوی منتقد فراری

قدردانی استاندار کرمان از مردم برای رعایت توصیه های بهداشتی

لاریجانی در جریان آخرین وضعیت گیلان در زمینه کرونا قرار گرفت

موسوی:ایران در دفاع از منافع و حقوق اتباع خود مسامحه نخواهد کرد

وضعیت تجهیزات بیمارستان های نورآباد و الشتر خوب نیست

پیام تسلیت جهانگیری به نماینده مقام معظم رهبری در جمعیت هلال احمر

ایران در دفاع از حقوق خود مسامحه نمی کند

پاسخ آیت الله اعرافی به منتقدین حضور جهادی طلاب در بیمارستان ها

وضعیت تجهیزات بیمارستان های نورآباد و الشتر خوب نیست

توزیع بیش از 3 هزار بسته معیشتی و بهداشتی در پردیس

روایتی از حضور در بیمارستان مخصوص ویروس کرونا در تهران/ کیت های تست در راه آمریکا؛ مردم در راه بیمارستان های خصوصی!

مرگ آمانو در سال 98 و تغییر و تحولات در آژانس

موسیقی سنتی ما به درد موزه ها می خورد/ بعداز انقلاب هیچ سولیست موفقی نداشته ایم/ خوانندگان حتی تلفیق شعر و موسیقی را بلد نیستند/ جامعه ای که حافظ و مولانا نخوانده در موسیقی پیشرفت نمی کند

موسیقی سنتی ما به درد موزه ها می خورد/ بعداز انقلاب هیچ سولیست موفقی نداشته ایم/ خوانندگان حتی تلفیق شعر و موسیقی را بلد نیستند/ جامعه ای که حافظ و مولانا نخوانده در موسیقی پیشرفت نمی کند