مطالب مرتبط:
بینال مجسمه سازی تهران استاندارد نیست/موضوع و تم جهان هنرمند را گسترش می دهد
هیچ قدرتی نمی تواند مانع گسترش فرهنگ حسینی در جهان شود
گسترش نفوذ روسیه در جهان
گسترش جایزه مصطفی(ص) باعث ادای دِین به پژوهشگران جهان اسلام می­ شود
روحانیون ادیان برای گسترش محبت و همزیستی ملت های جهان تلاش کنند
5 + 1
یارانه ها
مسکن مهر
قیمت جهانی طلا
قیمت روز طلا و ارز
قیمت جهانی نفت
اخبار نرخ ارز
قیمت طلا
قیمت سکه
آب و هوا
بازار کار
افغانستان
تاجیکستان
استانها
ویدئو های ورزشی
طنز و کاریکاتور
بازار آتی سکه
چهارشنبه، 30 آبان 1397 ساعت 21:052018-11-21سياسي

بهنام کامرانی تم جهان هنرمند را گسترش می دهد


سومین نشست تخصصی دوسالانه با تمرکز بر موضوع تم با حضور کامبیز صبری، بهنام کامرانی، روح الله شمسی زاده، صفا سبطی، نگار نادری پور و عباس مجیدی از سوی انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران برگزار شد.

- به گزارش سایت قطره و به نقل ازخبرگزاری موج عباس مجیدی رییس هیئت مدیره انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران گفت: برگزاری این نشست ها زمینه ای را برای گفت وگو و تحلیل پیرامون دوسالانه هشتم فراهم می کند.

تمام تلاش انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران این است که با رویکرد پژوهشی دوسالانه مجسمه سازی را برگزار کنیم.

او افزود:عده ای معتقدند که تم افق های معنایی برای سیاست گذران و داوران دوسالانه مجسمه ایجاد می کند و برای هنرمندان دست مایه فکری به وجود می آورد و کمک می کند تا بتوانیم به خوانش یک اثر بپردازیم.

عده ای نیز نسبت به تم نقد دارند و آن را خطرناک می داند و معتقدند مانع تأویل پذیری متن می شود و موجب کانالیزه شدن فکر هنرمند و مانع خلق آثار فردی می شود.

این گروه تم را در تعارض با موضوع تکثرگرایی می دانند.

او افزود:این عده دامنه انتقاد خود را تا جایی گسترش می دهند که اثری که بر اساس تم از پیش تعیین شده است را اثری سفارشی و فرمایشی می دانند.

تم سلیقه سفارش دهنده را به هنرمند تحمیل کرده و موجب شکل و تداوم جریان های فکری خاص می شود.

به نظر من بدون کانسپت و ایده مشخص پرداختن به تم تا حدودی غیرمنطقی است.

بهنام کامرانی با بیان این مطلب که مدرنیست ها اصرار داشتند که هنر را قایم به ذات خود تلقی کنند و هرگونه آرایه ای را از هنر حذف کردند، گفت:اگر به مدل آلفرد بار در موزه مدرن نیویورک نگاه کنید درمی یابید که هنرها بر اساس پیشرفت فرم طبقه بندی شده اند.

کسانی مثل "کلمنت گرینبرگ" نیز روی وجه فرمالیستی هنر در آمریکا تأکید کرده اند.

در واقع حذف آرایه های هنر، پیرو همین ماجرا شکل گرفته است.

او افزود: اگر به آثار حتی مینمالیست ترین هنرمندان نگاه کنید آثارشان کانتکست و موضوع دارند .

حتی می توان آثار موندریان را بررسی کرد که چگونه تحت تأثیر گرایش تئوسوفی بوده است.

گرایش تئوسوفی روی پیوندهای عالم و خلوص بحث می کند و این موضوع را می توان به وضوح در آثار موندریان بررسی کرد.

این مدرس دانشگاه ادامه داد: در کنارگرینبرگ ورزنبرگ افرادی چون میرو شاپیرو بودند که روی زمینه اجتماعی آثار کار می کردند، اما این بررسی ها معمولا مسکوت گذاشته می شد.

برای همین است که "فرانسیس بیکن" ولوسیین فروید پس ازاین جریانات مهم تلقی می شوند.

بیکن و فروید در اوج فرم گرایی مدرنیست ها، کاملا فیگوراتیو کار می کردند.

این نقاش با اشاره به تاریخ هنر گفت: مگر می شود هنری را بدون زمینه و تاریخ هنر خلق کرد.

ما انسان ها انتزاعی زندگی نمی کنیم.

خاطرات بصری هر فردی در شکل گیری اثر هنری اش سهم دارد.

به همین دلیل است که یک فرد نابینا نمی تواند نقاش خوبی شود اما به دلیل این که از توان بالای لامسه برخورداراست می تواند برخلاف نقاشی در حوزه مجسمه سازی موفق باشد.

به گفته کامرانی موضوع ، کانتکست و تم در بسیاری از مواقع از هنر مدرن حذف شده است.

برای همین بسیاری از آثار مدرن بدون عنوان نام گذاری شده اند.

بی شک بسیاری از افراد با اثری که بدون عنوان نام گذاری شده، نمی توانند ارتباط برقرار کنند.

به ویژه ایرانی ها که همواره در جست وجوی تم هستند.

آوانگاردترین هنرمندان ایرانی ها حاضر نمی شوند که یک تابلو بدون رنگ را بر روی دیوار خانه شان بزنند.

اما بیشتر اروپاییان از تابلوهای مینی مالیستی لذت می برند و فرم محض اثر برایشان جذابیت دارد.

این گرایش ناشی از این می شود که درجریان زبان یا فرهنگ این نوع مجسمه سازی قرارگرفته اند.

او افزود:این مسئله که هنر موضوع ندارد خواب وخیال مدرنیستی است.

امکان ندارد که شما زندگینامه "ونگوگ" را خوانده باشید هنگام تماشای آثارش در خوانش اثرش، زندگینامه اش روی ذهنتان تأثیر نگذارد.

مدرنیست ها هنر ناب و بین المللی را مدنظر داشته اند که ویژگی های خاص خودش را داشت.

اما امروزه در آثار هنری ویژگی های منطقه ای، مصالح خاصی که برای خلق اثر انتخاب می کنید و یا این که چگونه تصویرتان را جمع آوری می کنید یا موضوعتان را انتخاب می کنید، اهمیت پیدا می کند.

کامرانی افزود: من خودم را یک طراح و نقاش می دانم، اما اگر موضوعی که مدنظرم هست را ببینم نمی شود با طراحی و نقاشی بیان کنم رسانه بیانی ام را تغییر می دهم و مثلاً تصمیم می گیرم فیلم بسازم.

بنابراین رسانه ای که انتخاب می کنیم بر اساس همان داده ها تغییر می کند و پس ازآن ارائه اثر اهمیت پیدا می کند.

البته مدرنیست ها خیلی به این مسئله فکر نمی کردند.

البته استثنا هم وجود دارد.

مثلاً مونه وقتی کارهای بزرگ نیلوفرهای آبی اش را آفرید، تصورش این بود که این اثر را دریک اتاق بزرگ نصب کند.

البته این شانس را نداشت که این اتفاق قبل از مرگش رخ دهد.

به گفته این مدرس دانشگاه،توتال آرت اصلاح واگنر است و بر این اصل متمرکز است که هنرها مجموعه ای هستند و زمینه های مختلفی بر آن ها حاکم است.

مثلاً نقاشی غاری هم در زمینه خاصی با بو و رنگ خلق می شده است و هنگام اجرای آن مراسم خاصی برگزار می شده است.

او گفت: موضوع، کانتکست و زمینه در فضای هنر وجود داشته اند.

حتی در نقاشی مدرنیستی که تأکید و ارجاعش بر روی خودش است.

بازهم تناقضاتی این شکلی را داریم، مثلاً کلاژ یک تناقض مدرنیستی است.

کوبیست ها تاکیدشان به سطح است و اشیا را از جهات مختلف می بینند و می گویند گویند این اثر پنجره ای به جهان دیگر نیست.

اما در کلاژ چیزی را از بیرون می آورند و به روی بوم می چسبانند.

درست متناقض آن چیزی که عقیده دارند عمل می کنند.

کامرانی ادامه داد: اگر شما کتاب هایی که درباره هنر معاصر" نوشته شده اند را ورق بزنید بیشتر این کتاب ها به شکل موضوعی طبقه بندی شده اند.

هنرمندانی که از روی نقشه کار می کنند.

او افزود اساساً آموزش هنر معاصر موضوعی شده است.

اما در ایران هنوز به ویژه در مجسمه سازی فرمالیستی درس می دهیم و یا خیلی از دانشگاه های همچنان شیوه باوهاوسی را دنبال می کنند.

شیوه باوهاوسی دریک دایره دور می زند و از خودش نمی تواند خارج شود.

تا زمانی که خودمان را مقید می کنیم که فیگور را به یک شکل خاص بکشیم و به تراخم پوستی یا افلیج ها فکر نمی کنیم که خارج از این فرم هستند، هیچ وقت نمی توانیم از چرخه ساده سازی مدرنیستی خارج شویم.

بنابراین تفاوت فاحشی میان آموزش اساتید مدرنیستی و اساتیدی که آموزش امروزی می دهند وجود دارد.

بی شک بخشی از این تناقضات در انتخاب تم و داوری ها خودش را نشان می دهد.

کامرانی ادامه داد: این تناقضات ابتدا در نقاشی و سپس در مجسمه سازی خودش را نشان داد.

به نظرم آموزش های مدرن موضوع محوراست.

هیچ یک از ما در دوران کودکی وقتی معلم در کلاس نقاشی گفت خانه بکشید اعتراضی نکردیم که چرا باید خانه بکشیم مثلاً چرا نمی توانیم استفراغ بکشیم.

این نشان می دهد که آموزش های پیش از دانشگاه ما غلط هستند.

به محض این که موضوع و تم مطرح می شود ما جهان گسترده ای پیش رویمان داریم.

این نقاش با بیان این مطلب که از اهمیت مطرح کردن تم دریک رویداد هنری دفاع می کند گفت: زمانی که تم را مطرح می کنیم مسائلی چون موضوعات اجتماعی، زنان به استقبال هنر می روند و ما می توانیم خوانش های متعددی از یک اثر هنری داشته باشیم و وارد مسائل شگفت آوری می شویم.

امروز ما درون فرهنگ ویژوال کالچر به سرمی بریم.

بسیاری از فلاسفه معتقدند که چیزی جز تصویر در این جهان وجود ندارد.

همه دریافت های ما نسبت به مد، اجتماع حتی خصوصی ترین رفتارهای انسانی تصویری است.

او ادامه داد: به نظر من موضوع و تم از اهمیت بسیار بالایی برخورداراست.

در دو دوره پیشین دوسالانه ونیز که در آن شرکت کرده بودیم نمایشگاه گردان های ایران، اصلاً مقدمه دوسالانه را نخوانده بودند.

مقدمه دوسالانه درباره روشنایی و روشن شدگی بود و ارجاع نوشته مدیر دوسالانه به سهروردی بود و بدون توجه به مقدمه نمایشگاه آثار را انتخاب کرده بودند.

کامرانی افزود: سیاهچاله هنر مدرن و معاصر ایران این است که هنرمندان ما درباره آثارشان نمی نویسند.

مثلاً "لئونارد داوینچی" درباره جزییات کارش نوشته است.

نامه های ون ونگوگ که ادعایمان می شود،دیوانه هم بوده، را بخوانید.

او نسبت به تمام جزییات آثارش آگاهی داشته است و مثلاً فلش زده که من این موضوع را از کجا تأثیر گرفته ام و درباره آثارش توضیح داده است.

به گفته کامرانی هنرمند یک متفکر است، چگونه می توان تصور کرد که هنرمند تنها یک دست ورز باشد.

تمام هنرمندانی که اسمشان به تاریخ هنر راه یافته هیچ کدام دست ورزی نمی کردند.

هم زمان با "رامرانت" صدها نقاش دیگر در هلند کار می کردند که اتفاقا تکنیک های فوق العاده ای هم داشته اند، ولی چرا از میان آن ها رامبرانت شهرت جهانی پیدا کرده است.

او تمام نقطه نظرهایش را درباره آثارش نوشته است.

او با انتقاد از ضعف هنرمندان نسبت به نوشتن استیتمنت و مقدمه و توضیح دادن درباره آثارشان گفت: باید شیوه نوشتن در هنرستان به هنرجویان آموزش داده شود و هنرجویان باید تفاوت استیتمنت بلند و کوتاه و قواعد آن را بدانند.

اصلا چه کسی جز هنرمند به آبشخورهای فکری خودش می تواند آگاه باشد.

بسیاری از هنرمندان ما توان نوشتن چند خط درباره آثارشان را ندارند.

به گفته کامرانی هر اثر تصویری یک کار پژوهشی است و هنرمند بی شک هنگام خلق اثر از تصاویر ،متن ها و وقایع مختلف تاثیر گرفته است.

منتها ما باید بتوانیم این پژوهش را به تصویر دربیاوریم.

کامرانی با اشاره به ضرورت شفاف سازی در بینال ها گفت: دربینال هفتم مجسمه سازی تهران تا حدودی شاهد شفاف سازی بودیم و همین موضوع به ما کمک می کند تا حدودی شرایط تغییر کند.

به گفته کامرانی، اگر دوسالانه ها را به صورت بین المللی برگزار کنیم، شرایطی برای هنرمندان فراهم می شود که خودشان را با هنرمندان سایر کشورها مقایسه کنند و این گونه توقع شان از دوسالانه دیگر یک نمایشگاه نیست.

به نظر من انجمن های هنری باید با برگزاری نشست های تخصصی زمینه ای را برای مطرح کردن مباحث نظری فراهم کنند تا به مرور بسیاری از نقایصی که دربینال ها با آن ها روبرو هستیم برطرف شوند.

او افزود:حتی گاه ضرورتی ندارد که ما دوسالانه مجسمه سازی برگزار کنیم و به جای آن مثلاً نمایشگاهی از برترین آثاری که با برنز خلق شده اند برگزار کنیم.

کامرانی گفت: باید اول استراتژی دوسالانه مجسمه سازی را مشخص کنیم و بعد بر اساس آن دوسالانه را برگزار کنیم اگر قرار است که در دوسالانه مجسمه سازی آثار تمام مجسمه سازان را به نمایش بگذاریم بهتراست به جای دوسالانه فقط نمایشگاه برگزار کنیم.

روح الله شمسی زاده گفت: امروزه ما از پارادایم ساختارگرایی عبور کرده ایم و وارد پارادایم پساساختارگرایی شده ایم.

محور بودن بسیاری از نمایشگاه هایی که در سطح جهان برگزار می شود نشان از این دارد که تجسد تفکر هنرمند به صورت کلام و متن چقدر اهمیت دارد.

او با بیان این مطلب که بهتر است دوسالانه مجسمه سازی تهران را شبه دوسالانه بدانیم گفت: اگر دوسالانه تهران را با دوسالانه های چون ونیز یا نمونه شرقی اش شانکای و یا گوانجو مقایسه کنیم درمی یابیم که این دوسالانه به هیچ وجه استاندارد نیست.

به عنوان مثال در دوسالانه ونیز روز اختتامیه نمایشگاه گردان دوسالانه بعدی و تم دوسالانه مشخص می شود اما اینجا در خوش بیانه خوش بینانه ترین حالت ممکن است پنج ماه پیش از برگزاری دوسالانه ازتم دوره بعد باخبر می شویم.

او افزود: در چنین شرایطی هنرمند با سه شیوه دربینال شرکت می کند؛ یا اثری که خلق می کند که بیشتر شبیه اثری است که در ژوژمان قراراست ارائه بدهد.

یا با یکی از آثار پیشین اش در دوسالانه شرکت می کند و اصلا به تم توجه نمی کند و در روش سوم، یکی از آثار پیشینش را کمی دست کاری می کند و برای آن استیتمنت می نویسد.

هر سه وضیعت منجر به شکست است.

سوال ما اشتباه است و هر پاسخی که به این سوال بدهیم اشتباه است.

این مجسمه ساز ادامه داد: ما باید یک بار بایستیم و بگوییم نباید ازاین پس کار اشتباه انجام بدهیم.

از دوسالانه چهارم به بعد تم وارد دوسالانه مجسمه سازی ما شده است و تم هایی در دوسالانه انتخاب شده اند که به کسی برنخورد، افق جهانی، صلح.

این تم ها نشان می دهد که ما همواره درگیر کلیات هستیم.

او افزود: یک رویداد کانسپت می خواهد.

دوسالانه شانکای کانسپت رویداد را عنوان می کند.

عنوان یا تم زاییده یک رویداد است.

اگر رویدادی کانسپت نداشته باشد طبعا عنوانی هم نمی تواند داشته باشد و هر عنوانی که پیدا کند طبعا آن عنوان تزیینی است.

تمی که برای دوسالانه هفتم انتخاب شد به نظرم با فضای جامعه ما همخوانی داشت.

انگار تم به جایی رسیده بود که بازتابی از خود دوسالانه بود.

شمسی زاده ادامه داد: برای به روز شدن عنوان وکانسپت دوسالانه باید یک شورای تفکر تشکیل بدهیم و عملا با وضعیتی که داریم این کار شدنی نیست.

پیشنهاد من این است که عنوان دوسالانه دوره آتی را بدون تم بگذاریم.

بدون عنوان بودن هم یک عنوان است اما در روز اختتامیه دوسالانه برای دوسالانه دوره بعد تم و دبیر و نمایشگاه گردان را تعیین کنیم.

او افزود: یک سال از زمان برگزاری دوسالانه مجسمه سازی گذشته و تازه به فکر این افتاده ایم که جلسات آسیب شناسی دوسالانه را برگزار کنیم.

این رویکرد فاجعه است و این نشان می دهد که ما عملا همچنان در حال تکرار اشتباهاتمان هستیم.

هر جوابی که به این دوسالانه داده شود بی شک اشتباه خواهد بود.

به گفته این مجسمه ساز، مهم ترین مسئله دوسالانه مجسمه سازی، زمان بندی است اما این موضوع را ما نادیده گرفتیم و شکل و شمایل دوسالانه را عوض کرده ایم و آن را با فرمول های خودمان برگزار می کنیم.

کامبیز صبری گفت:من ضمن شرکت در دوسالانه های متعدد، پژوهش هایی نیز در این خصوص داشته ام و در کنار آن دریکی از دوره ها عضو شورای سیاست گذاری بوده ام و آنجا هم فرصتی فراهم شد که ببینیم برای انتخاب تم چه کارهایی می توانیم انجام بدهیم.

در دوسالانه 2005 ونیز برای نخستین بار با تم مواجه پیدا کردم و شش ماه در برگزاری این رویداد به عنوان هماهنگ کننده همکاری داشتم.

در این مدت فرصتی پیش آمد که با داوران و تیم برگزاری روابط دوستانه ام به وجود آید.

او افزود: زمانی که برندگان این رویداد را می دیدم و آثار آن ها را با تم مقایسه می کردم، متوجه شدم که خیلی از اوقات انتخاب ها با تم هیچ ارتباطی نداشتند.

به نظر من تم نحوه نگرش و فضای سیاست گذران یک رویداد است و ارتباط مستقیمی با شبیه سازی کلماتش ندارد.

این اشتباه بزرگی است که افراد سعی کنند که اثرشان را شبیه به کلمات تم خلق کنند.

بلکه باید فضای ذهنی تم را باید دریافت.

مثلاً اگر دربینالی تم گسترش فضاست فرد باید بررسی در بینالی با چه عناصری در ارتباط است و بعد اقدام به خلق اثر هنری کند.

این مدرس دانشگاه ادامه داد: پس ازآن باید در پی این باشد که فضا در مجسمه سازی چه معنایی دارد و چه نظریه هایی درباره آن وجود دارد.

بعد به عنوان مثال به نخستین مسائلی که با آن روبرو می شود این که است، مجسمه صلب چیست؟به عنوان مثال پیکره ونوس یک پیکره بسته است و در آن فضای منفی وجود ندارد و تمام زیبایی آن در پیکره است و در آن شاهد گسترش فضا نیستیم و فرقی نمی کند که آن را در موزه لوور به نمایش بگذاریم یا در آکروپولیس.

این مجسمه است که به محیط معنی می دهد و محیط نمی تواند به آن معنی خاصی بدهد.

او افزود:اگر در بینالی که تم گسترش فضا است و مجسمه سازی مجسمه صلبی را برای نمایش بگذارد بی شک هماهنگ با تم پیش نرفته است.

ولی هزاران روش وجود دارد که در آن فضا مطرح است و با این روش ها حتی می توان یک مجسمه صلب را به نمایش گذاشت.

صبری ادامه داد:من آدم مثبت اندیشی هستم و هیچ وقت بن بستی ندارم و معتقدم انسان باید بپذیرد که در چه موقعیتی به دنیا آمده است.

من میهمان دوسالانه بنگلادش هم بوده ام.

بنگلادش کشور فقیری است و هنوز مسئله غذا در آن حل نشده.

در این دوسالانه اتفاقا ارائه بسیار خوبی هم داشتیم.

دوسالانه بنگلادش به دلیل این که آثارش مرتب چیده شده بود دوسالانه خوبی بود.

اما برای من این سوال پیش آمد؛ کشوری که در وضعیت اقتصادی بدی قرار دارد، چگونه می تواند دوسالانه به این خوبی برگزار کند.

اما ایران که ازهر نظر از بنگلادش جلوتر است نمی تواند چنین کند.

او افزود: ما نیاز داریم که هنرمندان از فضای ذهنی و اثری که خلق می کنند، لذت ببرند و هنرمندان فضای خصوصی با اثرشان داشته باشند.

به گفته صبری متأسفانه دوسالانه های ما به سمتی می رود که هنرمندان فکر می کنند با شرکت در آن قرار است پرشی در کارشان قرار است اتفاق بیفتد.

دوسالانه یک فضایی است که باید به آرتیست داده شود تا بخشی از زندگی حرفه اش را به همراه یکی دو اثری که خوب جواب داده به نمایش بگذارد.

او افزود: یکی از تناقض هایی که هنرمندان ایرانی هنگام شرکت دربینال های بین المللی مواجه می شوند؛ این است که در این دوسالانه ها با هنرمندانی مواجه می شوند که با تعدادی تیروتخته و سیم خاردار، تلفن شکسته و مبل کهنه دربینال شرکت کرده اند اما خودشان با آثاری شرکت کرده اند که با خلق آن کلی زمان برای ساخت وساز گذاشته اند.

صبری ادامه داد: متأسفانه بیشتر هنرمندان ما با مبنای قهرمانی در دوسالانه های مجسمه سازی شرکت می کنند.

تا زمانی که هنرمندان ما چنین رویکردی دارند این دوسالانه ها برای هنر ما دستاوردی نخواهد داشت.

هنرمندانی که در عرصه بین المللی خوب کار می کنند، تم درستی انتخاب می کنند و آرشیو دقیقی دارند.

این موارد حاصل ارتباطات حاشیه ای است که با افرادی که موازی آن ها کار می کنند، دارند.

مثلاً ما در حاشیه رشته پزشکی، پیراپزشکی را داریم که از پزشکی حمایت می کند.

اما متاسفانه در عرصه هنر در بخش حاشیه ای ضعیف هستیم.

به گفته این مجسمه، یک هنرمند باید احوالات خودش را ثبت کند.

مثلاً پیش از طراحی برای خلق یک مجسمه شعری خوانده موسیقی گوش داده و یا در معرض یک خاطره قرارگرفته باید همه این موارد را ثبت کند و این موارد هنگام نقد اثرش به او کمک می کند.

نقد ارتباط مستقیمی با تم دارد.

اما من به هیچ وجه موافق این نیستم که هنرمند درباره اثرش خودش نقد بنویسد.

هنرمند باید یادداشت کند و خودش را ثبت کند.

صبری ادامه داد:هنرمند باید فضای خصوصی داشته باشد و پیوسته کار کند و در این فضای خصوصی پیوسته با عکس، نوشته، فیلم و صدا خودش و کارش را ثبت کند و این آرشیو را در اختیار متخصصی که با دنیای او و آثارش آشنا است بگذارد.

منتقد با تسلطی که دارد می تواند نقدی درباره اثرش بنویسد و هر بخش از اثرش را بر اساس منابعی که در اختیارش گذاشته شده ارجاع دهد وگرنه نوشته هنرمند به یک دل نوشته صرف تبدیل می شود و ارزش هنری نخواهد داشت.

او افزود: وقتی چند نقد درباره اثر هنرمند توسط چند منتقد نوشته شد حالا هنرمند می تواند یاد بگیرد که چگونه به اثرش نگاه کند و یک هنرمند به مرور می تواند به توانایی دست پیدا کند که درباره اثرش بنویسد.

صبری ادامه داد: در دنیای پیشرو امروز، شیوه های سنتی دیگر نمی تواند پاسخگو باشد.

باید نگاهمان را هماهنگ با خودمان اما با رنگ و بوی جهانی کنیم.

امروزه در نگاه جهانی مسایل جامعه شناختی، روان شناختی، اقتصاد، مسایل زنان و آشنایی به مولتی مدیا مواردی هستند که اگر هنرمند نسبت به آن ها آگاهی نداشته باشد نمی تواند پیشرو باشد.

وقتی شما انسان و نیازهایش را نمی شناسید و نمی دانید که نیازهایش در چه تناسبی با او قرار می گیرد اثر هنری تان نمی توان حرف جهان شمولی بزند.

این اثر حتی در جامعه خودش نمی تواند حرفی برای گفتن داشته باشد و ما را درگیر قضاوت های شخصی خودمان خواهد کرد.

او ادامه داد: اگر شما به آسیای جنوب شرقی یا آفریقا سفر کنید با آثار صنایع دستی روبرو می شوید که سازندگان آن نگاه شخصی به اندام های انسانی و فکر انسان دارند.

گردشگران این آثار را به عنوان صنایع دستی خریداری می کنند.

اما اگر این آثار توسط نمایشگاه گردانی که نگاه خاص خودش را دارد، دریک نمایشگاه آوانگارد جهانی به نمایش درآیند، ویژگی و قابلیت دیگری پیدا می کنند.

این مدرس دانشگاه هنر با اشاره به اهمیت انتخاب درست تم گفت: دبیر رویدادی که تم را انتخاب می کند باید به موارد متعددی توجه کند، تم باید متناسب با شرایط آن جامعه انتخاب شود.

مثلاً ایران در دوران گذاراست.

اگر تم متناسب با حال و هوای جامعه انتخاب نشود عملا نه هنرمند می تواند اثر قابل تاملی خلق کند و نه رویداد حرفی برای گفتن خواهد داشت.

از این منظر تم وضیعت برای دوسالانه هفتم مجسمه سازی ایران انتخاب هوشمندانه ای بود.

او افزود: مثلاً فردی که قراراست با تم وضیعت اثر هنری خلق کند، حداقل باید کتاب روانشناسی "وضیعت آخر" را خوانده باشد.

این مجسمه ساز باید حداقل درباره وضیعت چهل تکه، وضیعت پشت مدرنیست آگاهی داشته باشد.

صبری در بخش پایانی سخنانش گفت: آنچه که موجب راه یابی یک هنرمند به دوسالانه مجسمه سازی مطرح دنیا می شود، معرفی درست آثارش و ارتباطاتی است که با نمایشگاه گردان های مهم دنیا که فضای آثار او را می شناسند.

متأسفانه در ایران نمایشگاه گردان های خوبی نداریم و برای برطرف کردن این مشکل باید نمایشگاه گردان های خوبی در کشور تربیت شود صفا سبطی در این نشست گفت: اثر هنری در مدرن قائم به ذات خودش بوده است، چون عقلانیت و وضوح حرف اول را می زده و میان رسانه های هنری مرز مشخصی وجود داشت.

این بدان معنا است که در دوران مدرن عقلانیت می توانست درباره همه چیز به وضوح بیانگری کند و آن را ارزش گذاری کند.

وقتی به هنر امروز می رسیم این مرزها شکسته می شود و در چنین دورانی ارزش گذاری امری محال است چون مرزهای رشته های هنری درهم تنیده شده است.

او افزود:اما در هنر امروز دیگر محدوده ای میان هنرها وجود ندارد.

در چنین دورانی چگونه می توانیم روی هنرها که مرزی میان یکدیگر ندارند ارزش گذاری کنیم.

در چنین شرایطی نمی توانیم ادعا کنیم که اثر هنری قائم به ذات خودش است و به هیچ چیزی به بیرون از خودش ارجاع ندارد.

این عضو هیات مدیره انجمن هنرمندان مجسمه ساز ایران ادامه داد: هر اثر هنری در بستری خلق می شود و مکانی که اثر در آن به نمایش گذاشته می شود در معنا بخشی به اثر نقش دارند.

کانپست اثر فهمی است که هنرمند از جهان دارد.

در اینجا جهان می تواند معناهای مختلفی به خود بگیرد و کانسپت نمی تواند از کانتکست جدا شود و تم نیروی از بیرون است که به کانتکست و کانسپت جهت می دهد.

او افزود: تم گفت وگو میان چندین هنرمند است.

در واقع تم به این هنرمند جهت می دهد.

مثل آهن ربایی که از زیر کاغذ براده های آهن را به سویی می کشد.

کانسپت وکانتکست وجود خارجی دارند و تم این دو را هم جهت می کند.

اگر قراراست تم نمایشگاهی موفق باشد باید بتواند کانتکست و کانسپت را با خودش هم جهت کند گفت وگویی ایجاد کند.

نگار نادری پور مدیرمسئول انجمن هنرمندان مجسمه سازان ایران گفت: همواره نقدهای متعددی نسبت به شیوه برگزاری دوسالانه، دبیر، نمایشگاه گردان ها و حتی تم رویداد وجود دارد، اما بیاید کمی صادق باشیم ببینیم توان مجسمه سازی ما چه بود و چه آثاری برای شرکت در دوسالانه مجسمه سازی هفتم به دبیرخانه این رویداد رسیده و درنهایت بر اساس توان همین مجسمه سازان بود که دوسالانه هفتم به این شکل و شمایل برگزار شد.

او در پایان گفت:: اگر ما تمام نقایص را در بخش اجرایی و برگزاری دوسالانه مجسمه سازی برطرف کنیم و زمینه را برای نمایش آثار فراهم کنیم، چه آثاری داریم که قابلیت راه یابی به دوسالانه را دارند.

سوال اینجاست آیا بخش اجرایی باید خودشان آثار دوسالانه را نیز خلق کنند؟
کلید واژه ها: هنرمند - هنرمندان - مجسمه - برگزار - کامرانی - ایران - مجیدی - فکری - خبرگزاری - دانشگاه - نیویورک - اجتماعی - انتقاد - آمریکا - خطرناک - پیشرفت - سفارشی - مدیره - تمرکز - تاریخ - نادری - گزارش - جهان - موزه

آخرین اخبار سرویس:
تحقیق و تفحص از پرسپولیس و استقلال به کجا رسیده است؟

نوریان: حفظ انسجام و وحدت داخلی لازمه مقابله با توطئه های دشمن در سال آینده است

تامین معیشت مردم از اوجب واجبات است

اوقات شرعی بیست و چهارم آذر در سمنان

پارلمان کوزوو به تاسیس ارتش رأی داد

گناه بزرگ 17// از دروغ روزنامه ای تا دروغ مجانی همراه با آیت الله سید رضا صدر

نفوذ ایران در منطقه آمریکا را عصبانی کرده است

واکنش یک بازیگر به حاشیه مراسم تدفین همسر بروفه

نوریان: حفظ انسجام و وحدت داخلی لازمه مقابله با توطئه های دشمن در سال آینده است

علّت لزوم تقلید: حضرت آیت الله سیستانی

عناوین روزنامه های سیاسی 24 آذر 97/ شستا خانه امن دو شغله ها +تصاویر

امروز دنیا گرفتار جاهلیت مدرن است

آقای ظریف! دیپلماسی التماسی شما غرور ملی را لگدمال کرد

کارگروه پژوهشگران «اندیشه مطهر» در شوشتر راه اندازی شد

شکاف «اصلاحات بر حاکمیت» با «اصلاحات در حاکمیت»

مایکل کوهن: ترامپ می دانست پرداخت حق السکوت اشتباه است

خروج 10 هزار آموزش دهنده از گردونه نهضت سوادآموزی

با خصوصی سازی مخالف بوده و هستم کارگران: گروه ملی باید به دولت برگردد لزوم برخورد با مافیای فولاد

با خصوصی سازی مخالف بوده و هستم / کارگران: گروه ملی باید به دولت برگردد/لزوم برخورد با مافیای فولاد

خروج 10 هزار آموزش دهنده از گردونه نهضت سوادآموزی

واعظی: توسعه روابط و همکاری های ایران و ترکیه به نفع دو ملت است

دیدار وزیر اطلاعات با رییس جمهوری آذربایجان در باکو

اجرای جاودانه های سالار عقیلی با تجلیل از «ایرج» در شیراز

خط امام، اولیاء خاص خداست

حجتی: ضعف قانونگذاری در کشور ما ناشی از نبود یک مجلس تخصصی است

حجتی: ضعف قانونگذاری در کشور ما ناشی از نبود یک مجلس تخصصی است

مردم با طناب احمدی نژاد به چاه می روند؟ /چگونه نظم زندگی ضرغامی با کسر سه میلیون از حقوقش به هم می خورد؟ / «اگر برجام نباشد چه می شود؟» به روایت کیهان/چه کسانی باید به کارنامه صدا و سیما از نظر اخلاقی نمره بدهند؟

دانلود آلبوم جدید کمیل احتشام بنام روز بارونی

بی اعتنایی به مومن بی اعتنایی به ماست

طرح گروهی از نمایندگان کنگره آمریکا برای تشدید تحریم ها علیه نظام بانکی ایران

روابط اقلیم کردستان با ایران در همه ابعاد گسترش پیدا کند

روزنامه استخدامی استان خراسان رضوی و شهر مشهد | شنبه 24 آذر 97

مرتضی الویری برای بار دوم به عنوان رییس شورای عالی استان ها انتخاب شد

مشکل از آنجا آغاز شد که تابلوی «شیطان بزرگ» را به «کدخدا» تبدیل کردند!

خیابان 16 آذر راسته فرهنگی دانشجویی می شود

تامین معیشت مردم از اوجب واجبات است

ظرفیت های عظیمی در عرصه پژوهش فراروی حوزویان قرار دارد

رمانتیک ترین موزه جهان در کدام کشور است؟+تصاویر

آیا رحمانی فضلی فرزند خود را نخبه و نابغه اقتصادی توصیف کرده بود؟

«کانون شبکه فعالان آزمایشگاهی ایران» راه اندازی شد

40 مرکز و آزمایشگاه در حوزه تحقیقاتی و تخصصی علوم شناختی در کشور ایجاد شد

رییس ستاد ازدواج دانشجویی منصوب شد

دانلود آهنگ جدید پدرام سبحانی بنام چرا عاشقم کردی

دانلود آهنگ جدید محسن عظیمی بنام خوب یا بد

تامین معیشت مردم از اوجب واجبات است

ریختن 300 هزار دلار از خودرویی در آمریکا (عکس)/ فقط 205 هزار دلار پیدا شد

دانلود آهنگ جدید آرمین لیو و وحیدن و معین ژئو بنام مهرو ماه

ضرایب حق بیمه قرارداد باید کاهش یابد

3 اصلاح احتمالی بودجه 98

حقوق واجب و مستحب امام عصر (عج)

دیدار دی میستورا با ایران، روسیه و ترکیه برای تشکیل کمیته قانون اساسی سوریه

دانلود آهنگ جدید احسان مهدیان بنام سفر

فتاوای آیت الله العظمی امام خمینی (قدس سره) در مورد ترک ازدواج

تهوع، نخستین احساس در سفرهای فضایی!

فتاوای آیت الله العظمی امام خمینی (قدس سره) در مور ازدواج اجباری

فتاوای آیت الله العظمی امام خمینی (قدس سره) در مورد تشویق به ازدواج

فتاوای آیت الله العظمی امام خمینی (قدس سره) در مورد استخاره برای ازدواج

معاون میراث فرهنگی استان تهران در گفت وگو با فارس خبر داد ثبت اضطراری دو ساختمان از دوره پهلوی ها در خیابان جمهوری

پرونده کشف امامزاده را یک جایی باید بست

فتاوای آیت الله العظمی امام خمینی (قدس سره) د رمورد سن ازدواج

فتاوای آیت الله العظمی امام خمینی (قدس سره) در مورد لزوم ازدواج

تصاویر/ نشست علمی بررسی رویکرد علامه امینی در مسئله خلافت و امامت در تهران

موقعیت شناسی موافقان

جزییات 5خبر ویژه امروز شنبه 24 آذرماه 1397

اقتدار علمی ایران اسلامی در جهان مرهون 40 سال پایداری ایثارگرانه مردم/ انقلاب اسلامی زمینه ساز تحول همه جانبه

تاکید رییس کمیسیون اروپا بر حفاظت از مرزهای خارجی

جلسه هماهنگی شورای تحقیقات ،آموزش و ترویج کشاورزی

از رونمایی معاهده گم شده ناپلئون تا افتتاح نمایشگاه تهران

تصاویر/ نشست شورای مدیریت حوزه اصفهان با اعضای شورای عالی حوزه های علمیه

مردم با این طناب به چاه نمی روند

ترتیل صفحه 532 قرآن باصدای استاد پرهیزکار+صوت و متن آیات

دیدار سفیر ایران با مسئولان گمرک گرجستان/ بررسی مشکلات ایرانیان در سفر به گرجستان

تکذیب یک خبر درمورد وضع جسمانی بک بازداشتی

پاسخ انصاری به عدم حضورش در دولت دوازدهم

تاکید بر مبارزه با اخبار جعلی از سوی سران اروپایی

کشته شدن سرکرده داعش در افغانستان

هفته دهم و قهرمانی کورس پاییزه اسب دوانی آق قلا برگزار شد

وزیر اطلاعات با رییس جمهوری آذربایجان دیدار کرد

گفتگوی سفیر ایران و مدیرکل گمرکات گرجستان درباره مشکلات پیش آمده برای اتباع ایرانی

تهوع، نخستین احساس در سفرهای فضایی!

فـروپاشی بورد مشورتی صلح پیـش از آغـاز به کـار

مشکل از آنجا آغاز شد که تابلوی «شیطان بزرگ» را به «کدخدا» تبدیل کردند!

توییت عضو کمیسیون امنیت ملی در مورد تهدید صداوسیما به قطع بودجه

بدون عنوان

فیلم محمد قبل از نماز جمعه این هفته شهر آبیک برای شهروندان اکران شد

بیدار باش! +اطلاع نگاشت

حجت الاسلام سیدحاتمی به فرزند شهیدش پیوست

واعظی: از گسترش همکاری های فعالان اقتصادی ایران و ترکیه حمایت می کنیم

افتتاحیه طرح استانی نسیم در یزد

مشکلات اخیر ایرانیان در سفر به گرجستان بررسی شد

مشکلات اخیر ایرانیان در سفر به گرجستان بررسی شد

دیدار صمیمانه مسئولان قضایی بندرگز با مردم + فیلم

دیدار علوی با رییس جمهوری آذربایجان

ضرورت انجام مطالعه درباره تجربه های ایسنا

دو کتاب جدید مدیرکل تبلیغات اسلامی قم رونمایی شد

بودجه سال 1398 شامل افزایش حقوق کارمندان و ثابت ماندن نرخ سوخت می باشد

روزنامه استخدامی استان همدان | شنبه 24 آذر 97

گفتگوی سفیر ایران و مدیرکل گمرکات گرجستان درباره مشکلات پیش آمده برای اتباع ایرانی

موثرترین روشهای “تحریک مردان” قبل از رابطه جنسی

وزیر اطلاعات: تعامل خوبی بین سرویس های امنیتی ایران و جمهوری آذربایجان برقرار است

بهنام کامرانی تم جهان هنرمند را گسترش می دهد

بهنام کامرانی تم جهان هنرمند را گسترش می دهد